Formation · danseurs · vendredi 19h — 21h
Next Ḡ
Pour ceux qui bossent et qui ne lâchent rien. Un mentorat de neuf mois pour replacer la créativité au cœur du mouvement, par la quête émotionnelle.
150,5 h encadrées
1 200 € · tarif de lancement
Places limitées
En bref
L’essentiel
Séances
Vendredi 19h — 21h · 39 vendredis
Fondation hip hop
Lundi, 1h15, avec Lydia Laouichi · 38 séances incluses
Intensifs
5 samedis de 3 h
Sessions métier
5 séances de 2 h, hors studio de danse
Volume
150,5 h encadrées sur neuf mois
Accès
Entretien de positionnement · places limitées
La structure de l’année
Les trois axes
Le travail rémunéré d’un danseur se joue autour du corps, de l’espace et de l’image. Next Ḡ propose un travail trimestriel autour de ces trois axes.
Trimestre 1 · sept › déc
Le corps
La technique, la qualité de mouvement, l’interprétation d’une écriture qui n’est pas la vôtre.
Trimestre 2 · janv › avril
L’espace
Le plateau, la lumière, la composition à plusieurs. Où vous êtes, et ce que l’espace raconte.
Trimestre 3 · avril › juin
L’image
Ce que le cadre change au mouvement. Concevoir et réaliser une création audiovisuelle.
Six axes transférables
Ce qui se travaille
Chacun garde d’où il vient. Six axes se travaillent ici, parce que ce sont eux qui se transfèrent d’un plateau à l’autre.
Groove et musicalité
Hip hop, afro, dancehall.
Isolation et contrôle
Popping, waving, animation.
Travail du sol
Breaking, contemporain, floorwork.
Interprétation
Commercial, chorégraphie, unisson.
Expression libre
Freestyle, house, battle.
Écriture et composition
Création, performance, image.
Un axe fondateur : le hip hop
C’est le vocabulaire où ces six axes se rencontrent, et celui sur lequel se recrute l’essentiel du travail rémunéré — clips, tournées, plateaux, campagnes. Un travail pluridisciplinaire, autour d’un axe.
Cinq blocs
Le programme
Bloc 1
Technique et qualité de mouvement
Ce qu’on cherche — disposer d’un vocabulaire propre, varié et contrôlé, et pouvoir en changer la texture à la demande.
Hip hop, technique du sol, isolations, textures et dynamiques. Endurance et gestion de l’énergie. Musicalité : décomposer et analyser un morceau.
Bloc 2
Chorégraphie et interprétation
Ce qu’on cherche — apprendre vite, restituer fidèlement, et faire passer votre qualité de mouvement sans trahir l’écriture.
Apprendre une phrase en temps contraint. Lire le propos d’une création. Tenir l’unisson sans s’effacer. Recevoir une correction et l’appliquer.
Bloc 3
Freestyle et improvisation
Ce qu’on cherche — produire, seul et sans préparation, une proposition qui tient — et le refaire sous pression.
Improvisation sur styles et tempos variés. Le battle comme outil de travail. Le passage d’improvisation en situation de casting.
Bloc 4
Création
Ce qu’on cherche — passer d’exécutant à auteur d’une proposition, et la faire exister devant une caméra autant que devant une salle.
Composer en solo, duo, trio, groupe. Construire un propos qui se comprend de l’extérieur. Concevoir et réaliser une création audiovisuelle.
Bloc 5 · cinq séances hors studio de danse
Les sessions métier
Elles partent de projets réellement menés, racontés de bout en bout, et s’ouvrent à des professionnels invités. Un danseur qui crée ne reste pas seulement interprète : il navigue entre l’interprétation et la production de son propre projet.
Casting et tournée
Se préparer, candidater, passer les étapes. Puis le déroulé d’une tournée : création, résidences, ce qui se négocie, se signe, se paie et quand.
Audiovisuel
Ce que le cadre change au mouvement. Lire un brief, travailler avec une équipe, penser une image. Les droits : ce qu’on cède, ce qu’on garde.
Création · deux séances
Monter son propre projet. Construire une intention, la documenter, la défendre. Constituer un dossier et présenter son travail.
Statuts et structuration
Intermittence, auto-entrepreneur, artiste-auteur : lequel, quand, pourquoi. Association, compagnie, société. Comment se rémunère un travail artistique.
Ces contenus sont abordés dans la mesure du temps disponible et selon les appétences du groupe. La progression est ajustée par la direction du programme au fil de la saison.
Quatre rendez-vous
Les rendez-vous de la saison
Vendredi 18 décembre 2026
Expression libre et création duo/trio
Chacun présente une expression libre, puis une création à deux ou à trois construite pendant le trimestre.
Vendredi 23 avril 2027 · restitution privée
Freestyle avec propos et show à cinq
En interne, devant la direction et les intervenants. Le format privé est un choix : il permet de prendre des risques sans enjeu de représentation.
Samedi 24 avril 2027 · journée de tournage
Le kit casting
Une journée entière au studio. Shooting photo et vidéo de présentation, dirigée et montée. Vous repartez avec une tape exploitable.
Vendredi 25 juin 2027 · en théâtre
Projection des créations audiovisuelles
D’avril à juin, chaque groupe conçoit et réalise sa création. Elles sont projetées en clôture de saison, dans un théâtre.
Des professionnels extérieurs sont présents sur chaque rendez-vous de restitution et y donnent des retours directs.
Tarifs 2026-2027
Tarifs
Année complète · tarif de lancement
1 200 €
TTC · 150,5 h encadrées
Inclut les cinq blocs, la Fondation Hip Hop du lundi, les cinq samedis intensifs, les cinq sessions métier, les quatre rendez-vous et leurs captations, le kit casting, l’accompagnement de la création audiovisuelle, l’évaluation et les retours écrits, l’usage du matériel du studio et l’accès aux créneaux.
Semestre 2 · entrée en janvier 2027
800 €
TTC · 93,75 h encadrées
25 vendredis, 23 lundis, 3 samedis intensifs, 3 sessions métier, les rendez-vous d’avril et de juin, le kit casting. Pré-inscriptions à partir de novembre 2026.
Échéancier
Premier versement de 360 €, à l’expiration du délai de rétractation.
Puis 7 mensualités de 120 €.
Prix nets, TVA 20 % incluse. Aucune somme n’est exigible avant l’expiration du délai de rétractation.
Autres formules
16-17 ans — ouvert sur dossier et entretien, avec accord du représentant légal. Programme et évaluation identiques. Tarif sur demande.
Séance à la carte — 20 € TTC : le vendredi soir hors cursus. Ne donne accès ni aux rendez-vous, ni au lundi, ni aux samedis, ni aux sessions métier.
Évaluation
Évaluation et suivi
Le cursus est évalué. Pas noté pour classer, évalué pour situer et faire progresser.
Une grille communiquée à l’avance
Quatre axes : la technique, l’interprétation, la construction de la proposition, la présence.
Un retour écrit après chaque rendez-vous
Individuel, daté : points acquis, points de travail, axes pour le trimestre suivant.
Un suivi continu en séance
Progression observée, capacité à intégrer les corrections, engagement, régularité.
Une attestation en fin de saison
Mentionnant les objectifs de l’action, sa durée et les résultats de l’évaluation des acquis.
Le programme ne comporte aucun engagement de placement, de mission ni de rémunération.
Direction du programme
Lydia Laouichi
Curatrice et directrice de la formation, professeure principale. Chorégraphe, directrice artistique et directrice de casting, elle exerce à titre professionnel depuis 2017 une approche transdisciplinaire qui croise la performance, la scénographie et l’image.
Chorégraphe — tournée mondiale de Caravan Palace, en cours. Star Academy sur TF1 avec MC Solaar, en prime time. Assistante du directeur de mouvement Zack Reece sur la série Netflix En Place. Clips pour Ninho, pour Busy P / Ed Banger Records en plan-séquence.
Directrice de casting — sélection des danseurs de la tournée mondiale, direction de casting sur plateau télévisé, direction artistique de casting pour des campagnes de marques internationales.
Pédagogue — dix années de professorat au LAX Studio Paris. Direction artistique de la troupe HKM. Pièces présentées au Palais de Tokyo, au Centre Pompidou, au CAPC de Bordeaux et à la Cité de l’architecture.
Saison 2026-2027
Calendrier
Le programme n’est pas suspendu pendant les vacances scolaires. Les jours fériés ne sont pas travaillés.
Certaines séances peuvent être déplacées à un autre jour de la même semaine, notamment autour des ponts ; toute modification est communiquée au minimum deux semaines à l’avance.
Places limitées · entrée sur entretien
Comment on entre
Un entretien de positionnement précède toute inscription : votre parcours, votre niveau, ce que vous voulez faire de votre année, vos contraintes. Il permet aussi d’étudier les aménagements envisageables en situation de handicap ; un référent est désigné pour le suivi.
1 — Demande d’inscription, en ligne ou sur place
2 — Entretien de positionnement, sous 7 jours ouvrés
3 — Réponse sous 5 jours ouvrés
4 — Signature du contrat, avant toute inscription définitive
5 — Délai de rétractation
6 — Premier versement et entrée en formation
Dans votre message, indiquez : votre parcours et vos styles, votre niveau, la formule visée (année complète, semestre 2, séance à la carte) et vos disponibilités pour l’entretien.
Ou directement : [email protected] · 01 42 70 14 99. Entrée en semestre 2 possible : pré-inscriptions à partir de novembre 2026.
Le lieu et les moyens
Les rendez-vous, le kit casting et les créations audiovisuelles sont produits avec le matériel et les équipes du studio : sets lumière, sonorisation haute fidélité, moyens de captation photo et vidéo. BIḠ pour les séances et les intensifs, BLAḠK en petit groupe, BLANḠ pour les tournages, MUSIḠ pour le travail sonore.
Au-delà des séances, des créneaux peuvent être mis à disposition des inscrits pour le travail lié au cursus, selon les disponibilités du planning.
Infos pratiques
Ḡ BASE STUDIO
21 rue Georges, 92230 Gennevilliers
Métro Gabriel Péri · ligne 13
[email protected] · 01 42 70 14 99
Les workshops du studio ouverts aux inscrits Next Ḡ sont à 10 € au lieu de 20 €.
Next Ḡ est la formation danseurs de Ḡ BASE Studio à Gennevilliers, aux portes de Paris (métro Gabriel Péri, ligne 13). Ainsi, le cursus se déroule le vendredi de 19h à 21h sur 39 séances, complétées par la Fondation Hip Hop du lundi avec Lydia Laouichi, cinq samedis intensifs et cinq sessions métier, soit 150,5 heures encadrées du 18 septembre 2026 au 25 juin 2027. Par ailleurs, le programme s’organise en trois axes trimestriels — le corps, l’espace, l’image — et cinq blocs pédagogiques. Donc, pour rejoindre la promotion, la première étape est un entretien de positionnement : écrivez-nous ci-dessus ou à [email protected].
G SAS (enseigne Ḡ BASE STUDIO) · SIREN 899 314 264 · TVA FR33899314264. Données traitées aux fins de gestion de la demande d’inscription, base légale : mesures précontractuelles. Droits d’accès, rectification, effacement à [email protected].
